お知らせ
☆ segaway-project 瀬川裕美子ピアノリサイタル
一連のパウルクレーリサイタル関連
3rdCD 『肥沃の国の境界にて』に続く待望のライブ ＣＤ！
Produced by Toneforest co.Ltd Japan
(株)トーンフォレスト
☆ 委嘱新作品 世界初演作品3曲収録
文化庁芸術祭参加作品
10月１１日(金)
全国CDショップ オンラインにて発売
ハイレゾ配信サイト・ITunes他音楽配信サイトにて同時配信開始
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《アフロディテの解剖学
Anatomy ofAphrodite》
瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.6＆7ライヴ
切断・解体・再構成～
① バッハ：オルガン・コラール《汝の玉座の前に今や歩み寄り》BWV668
J.S.Bach: Orgelchoral 《Vor deinen Thron tret ich hiermit》
② ピート＝ヤン・ファン・ロッスム：amour (2018) -世界初演-
Piet-Jan van Rossum: amour (winter/summer 2018)--world premiere--
ストラヴィンスキー：ピアノソナタ (1924)
Igor Stravinsky: Piano Sonata
③ 第1楽章 ♩＝112
④ 第2楽章 adagietto
⑤ 第3楽章 ♩＝112
⑥ 鈴木治行：Lap Behind-委嘱新作(2017)-世界初演-
Haruyuki Suzuki : Lap Behind (a commissioned work)
⑦ モーツァルト：幻想曲 ハ短調K.396（断片）(1782)
W.A.Mozart : Fantasy cmoll K.396
played as fragment ,without the completion by Stadler
⑧ クセナキス：ヘルマ -ピアノのための記号論的音楽 -(1960～61)
J.Xenakis:Herma
⑨ 近藤譲：三冬 –委嘱新作(2019)-世界初演-
Jo Kondo: Three winter Months --commissioned work ,world premiere--
バッハ：パルティータ第6番 ホ短調 BWV830
J.S.Bach : Partita no.6 e moll BWV830
⑩ Ⅰ.トッカータ Toccata
⑪ Ⅱ.アルマンド Allmande
⑫ Ⅲ.コレンテ Corrente
⑬ Ⅳ.エア Air
⑭ Ⅴ.サラバンド Sarabande
⑮ Ⅵ.テンポ・ディ・ガヴォッタ Tempo di gavotta
⑯ Ⅶ.ジーグ Gigue
encore…
⑰ ブーレーズ：12のノタシオン~ 第2曲
P.Boulez: 12Notations ~no.2
⑱ バッハ：コラール「われらの苦しみの極みにあるとき」BWV432弾き歌い
切る、わける？わからない？
～『アフロディテの解剖学』へ
「道しるべ」は何だろう？
……瀬川裕美子は、ふたつのリサイタルから、一枚のアルバムをつくる。
それぞれの楽曲は、よく知った作曲家の、作品の名と、ぼんやりとうかぶその名のスタイルを、置かれた文脈のなか、予想外の輝きをはなつ。
個々の作品の持つものが、文脈で変わる。
それは、リサイタルでのプログラム、演奏とも異なったもの。
前後にあるもの、一つ目二つ目の積み重ねのなかで生まれるもの。
－ライナーノーツよりー
小沼純一(音楽・文芸評論課家)
《アフロディテの解剖学 Anatomy of Aphrodite》
～瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.6＆7ライヴ 切断・解体・再構成～
瀬川裕美子
今回リリース予定のリサイタルライヴCDは、過ぎ去った一期一会のリサイタル本番の音響空間を、新たに新鮮な瞬間としてお伝えする試みとして、2019年3月トッパンホールでのスイスの画家パウル・クレーの作品をテーマにしたvol.７『オルフェウスの庭～線・この世界の厚みの中へ～』と、その前回のvol.6『ドゥルカマラ島～時間の泡は如何に？d→d～』の2公演の全プログラムを、それぞれのまとまりから切り離し、クレーの別の作品、『アフロディテの解剖学』の「切断・解体から再創造」という制作作業をコンセプトに、1枚のCDとして再構成してみました。
クレーは、自身の一旦完成した作品を切断することで異なる作品を再創造する手法を、生涯200点余りの作品で繰り返し取ってきました。フォルムの関係性を断ち、異なる構成の種とする……。作品にメスを入れ3部分に切断し、その中央部を『アフロディテの解剖学』、そしてその両脇部分を『作品1915,45のための両翼部』、という2つの作品に。今回、私はその逆の作業をしたことになります。
『アフロディテの解剖学』のもと作品は、黒の帯状のフォルムが至る所に刺さっているようにも見え、中心は曖昧にされている。ここにクレーの切断作用が可能だった理由があるのかもしれません。題名が示す通り、ここではギリシア神話に登場する、美と豊穣の女神「アフロディテ」の人体の断片がこの画面上に配されていて、手などが描かれた「両翼部」を失ったこの作品からは、その断片がより断片らしく機能していて、中心が無くなっています。
「中心かつ不在」。この再創造CDには明らかに欠けている、見えない中心があります。この2つのリサイタルの選曲で、核としてきたブーレーズの『ピアノソナタ第2番、3番』。本CDの中ではたとえ聴こえなくても、見えない「中心かつ不在」として全体の支えとなっています。
今後、ブーレーズの「Work-in-progress」の精神にのっとって、また新たな創造として「ブーレーズ：ピアノソナタ全3曲」のセッション録音と、一夜のリサイタルに臨めればと思っています。
その予感としての今回のCD、『アフロディテの解剖学』～瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.6＆7ライヴ 切断・解体・再構成～。
2017年、リサイタル直後にセッション録音として発表した、この一連のクレー作品をテーマとしたリサイタルのCD第一弾『肥沃の国の境界にて』とはまた別の味わいで、より実際に近づいたライヴ盤として、クレーの織りなすパースペクティブな音響空間楽しんで頂けましたら幸いです。
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瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.7
オルフエウスの庭～線・この世界の厚みの中へ～ 2019年3月23日（土）16時開演 15:30開場
＠トッパンホール
★ 瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.8
2020年 ブーレーズ：ピアノソナタ全曲リサイタルを予定
分裂は始動
なめらかな連続性の中をゆらぐ
折り畳む 展べ開く
織り込まれるカオスアトラクー
オルフェウス通信掲載中
協力
日本パウル・クレー協会
(株)トーンフォレスト
後援
（株）松尾楽器商会/日本現代音楽協会/
日仏現代音楽協会/
国立音楽大学東京同調会/
国立音楽大学附属高等学校同窓会
★2018年1/21(日)瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.6 @トッパンホール
ドゥルカマラ通信掲載中
プログラム program
●バッハ：オルガン・コラール《汝の玉座の前に今や歩み寄り》BWV668
J.S.Bach: Orgelchoral 《Vor deinen Thron tret ich hiermit》
●ブーレーズ：ピアノソナタ第2番（1948）
Pierre Boulez: 2èmeSonate pour piano
●ピート・ヤン・ファン・ロッスム：amour (2018) -世界初演-
Piet-Jan van Rossum: amour (winter/summer 2018)–world premiere-
●ストラヴィンスキー：ピアノソナタ（1924）
Igor Stravinsky: Piano Sonata
●近藤譲：委嘱新作品 -世界初演-
Jo Kondo: commissioned work –world premiere-
●バッハ：パルティータ第6番 ホ短調 BWV830
J.S.Bach : Partita no.6 e moll BWV830
コンセプト concept
オルフェウスの庭 ~線・この世界の厚みの中へ～
分裂は始動 なめらかな連続性の中をゆらぐ
折り畳む 展べ開く 織り込まれるカオスアトラクター
ブーレーズ全3曲のソナタを、これまでのリサイタルVol.5では、12音音列から自由に飛躍した活発な第1番を、前回Vol.6では、「管理された偶然性」のコンセプトで着手された第3番を取り上げ、今回Vol.7、いよいよ大規模で難解な第2番を演奏する。
過去の遺産であるソナタ形式やカノン形式の解体や破壊するためのパワーは、無機軸、非連続とも思える粗野な身振りを伴って増殖していく。しかし、私のこれまでのブーレーズ体験で、その背後に、常にカオスを組織しようとするアトラクターのような密になろうとする凝縮の働きを感じてきた。たとえば、この第2番全楽章に見え隠れするB-A-C-H音型と、その類似音型。バッハへのオマージュ(捧げもの)とも思える、この密集した４音型に内在するせめぎ合う働きは、「一筋の時間の進展」の中に息づく。明確だったものが次第に不明瞭なものへと溶解され、水平に垂直に折り畳まれ、終いには破片となって飛び散り、この世界の厚みの中へと織り込まれていく。
ストラヴィンスキーのソナタは、ブーレーズとは全く異なる方法でバッハを讃える。破壊ではなく、今、この大地を踏み鳴らし、生き生きと懐古する。
「一筋の時間の流れ」はもう一方、近藤譲氏の引き裂かれた一本の旋律線の中に仕込まれた迷宮の中へ。聴き手の知覚ははぐらかされる。そこには単純な明確さはない。されどブーレーズのように知覚を限界まで押しやるほどの複雑さには踏み込まない。あくまでその間で。故に、聴き手に自由なグルーピングを行える場が与えられる。今回はどんな迷宮が用意されるのか、まだ…わからない。
オルフェウスの庭を無限速度で展べ開くブーレーズ作品の後に、ピート・ヤン ファン ロッサム氏の“amour”。彼は私たちに何かを仕掛けたりはしない。この曼荼羅のようなオルフェウスの庭の中をゆらぐ。Saying as much as possible with as little material as possible..(by Rossum) 梵字の一文字が深淵な世界を繰り広げる。非常にスタティックな音空間。
オルフェウスの庭のほぼ中央部にある窓。ミクロの内部に吸い込まれていく。マクロの外界に飛び出して行く。その先はいずれも、またこの同じ迷宮のオルフェウスの庭。あちら側とこちら側を繋ぐ墓場＝窓からオルフェウスの竪琴が聴こえてくる…。窓＝点、いくつものカオスを経験したクレーの線が戻ってくる点。線の集合としての点。小さい部分が大きな全体に逆転するパースペクティブな視点を獲得する。線・この世界の厚みの中へ…
vol.6 全プログラム動画
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全国でロングラン好評上映中！
渡辺 智史（監督）
音楽： 鈴木治行
(瀬川裕美子ピアノリサイタルvol.6委嘱作品作曲家)
ピアノ演奏： 瀬川裕美子
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